Michael

Nació en Gary (Indiana, Estados Unidos) el 29 de agosto de 1958. Era el octavo de nueve hermanos. Su padre ambicionaba para ellos la gloria y solo había una manera de conseguirla: trabajando duro. Hay muchas leyendas, pero solo una se eleva por encima de todas dentro de la música pop. Y su nombre es ‘Michael’.

“En esta vida o eres un ganador o un perdedor” (Joseph Jackson)

Crítica de Michael

Esta película se presenta auspiciada por los herederos del Estate y la marca Michael Jackson. Además cuenta John Branca, abogado y fideicomiso de su legado, a la cabeza. ‘Michael’ es el film sobre la vida del rey del pop y nos ha llegado este 2026 para arrasar en los cines. Y lo ha hecho luchando contra la crítica viciada que buscaba hundirla antes de tiempo… y también contra aquellos que presentían que solo sería un film para la glorificación y beatificación de la superestrella. Pues bien, cierto es que ‘Michael’ cuenta la historia menos polémica de su protagonista, pero no elude algunos temas controvertidos. Temas como sus operaciones de estética, las rivalidades familiares, la infancia robada o el peso de la fama.

No estamos ni muchísimo menos ante una producción que haya escatimado en gastos. Universal y Lionsgate, con la clara participación de Sony, han puesto unos más que importantes 150 millones sobre la mesa… sin contar publicidad. Eso sí, al cierre de la redacción de esta reseña, la cinta ya sobrepasaba una recaudación de 700 millones a nivel mundial.

Lo cierto es que, de un tiempo a esta parte, los biopic musicales se han convertido en un género en sí mismo. Todos ellos se adhieren a un esquema narrativo muy marcado de antemano. Por ejemplo, ‘Michael’, al igual que ‘Elvis’ (Baz Luhrmann, 2022), intenta a través de la música explicar la personalidad del protagonista. Si bien, las aristas de Elvis, su camino autodestructivo y la total carrera teledirigida que llevó por parte del coronel Parker, daban para una dinámica de bien/mal. También es cierto que el largometraje pasaba totalmente por alto la gran mayoría de las partes oscuras del mito. Y lo mismo pasa con ‘Michael’. Aunque aquí la excusa bien podría ser que la cinta solo ocupa los veinte primeros años de su trayectoria mediática, esto es: desde 1968 a 1988.

‘Michael’ es un film “imperfecto”, aunque excepcionalmente ambientado y con una selección musical fascinante. Y lo más importante ¡logra atrapar durante sus más de 2 horas! El reputado John Logan se encargó de unirlo todo en el libreto. El guión es esquemático y marcado como el principio de varios tomos de una narrativa. Esta última se antoja complicada si sacan más entregas. Especialmente sabiendo lo que falta por abordar… El eje es la rivalidad entre Michael y su padre. Mientras que sus temas claves y universales son: buscar tu propio camino, cómo no dejar atrás la familia, entenderse a uno mismo y aceptar tu destino. La estructura se mueve entre el docudrama y la biografía musical, ya que gran parte de la personalidad de MJ se explica por su música. La música como forma de expresarse del hombre y de cómo adoptó el personaje para inspirar a otros.

En la dirección, Antoine Fuqua lleva a cabo un trabajo realmente electrizante. El cineasta consigue traer de nuevo a la vida momentos claves de la infancia, adolescencia y madurez de Michael Jackson. La atención al detalle de Fuqua es, sin duda, uno de los puntos fuertes del film. Sobresale una recreación monumental de los grandes conciertos de Michael y los Jackson Five, sus videoclips y también los malos momentos. La fotografía del evento viene firmada por Dion Beebe. Y su trabajo realmente es hipnótico. Tan solo muestra alguna debilidad cuando el CGI debe de integrar la imagen. Caso este último de, por ejemplo, la recreación de Bubbles, el chimpancé adoptado desde bebé por MJ o cierta secuencia con fuego digital. Esta última no termina de encajar quitando bastante punch a tan dramático momento.

Un punto muy fuerte de esta producción es su potentísimo apartado musical. La película cuenta con canciones elegidas para la ocasión. Hablamos de canciones de los Jackson Five y del propio Michael Jackson. Estos temas son cantados por los actores que interpretan en dos fases al astro: Jaafar Jackson y Juliano Valdi. Entre la selección musical podemos destacar: “I’ll be there”, “Never Can Say Goodbay”, “Beat It”, “Thriller” o “Bad”.

En el reparto, Jaafar Jackson (sobrino de MJ e hijo de Jermaine Jackson) ofrece una mimetizada labor como el iniciático MJ postadolescente y luego en sus primeros años. Jaafar nos entrega a un chaval en pleno crecimiento con sus propias inseguridades. Un joven aislado que solo se sentía completo expresándose por medio de la música y el baile. Atención porque Jaafar no solo se luce en la voz cuando canta (clavando notas solo al alcance de su difunto tío) sino también a la hora de inmortalizar sus coreografías. Además, y en el apartado dramático, soluciona muy bien la papeleta… y eso siendo todo un novato en la actuación. La misma va de menos a más e incluye momentos de gran emoción. Por si fuera poco, y con el paso de los años y las operaciones, consigue un enorme parecido con el MJ real.

La versión infantil de MJ correo a cargo de Juliano Valdi dando vida a un chavalín soñador con voz de ángel y un gran don para la mimetización. Se ve en esa parte del film la fascinación del pequeño Michael con claras influencias en su vida como Fred Astaire, Little Richard o su tremenda “adicción” por el humor de ‘Los tres chiflados’ y ¡cómo no! el mundo de Peter Pan. Al mismo tiempo, Valdi, es quién más encontronazos tiene a nivel físico con el personaje de Joseph Jackson. Lo que visualizamos en este apartado está bastante lejos de la extrema dureza con la que el padre castigaba a sus hijos en la realidad… por lo que no se terminan de cargar las tintas en ese aspecto sobre dichos abusos.

Al respecto de Colman Domingo (Joseph Jackson), hay que apuntar que su labor es tremebunda. Si bien físicamente hay diferencias con el Joseph real, no las hay en la postura corporal, la ambición desmedida o esa mirada de amargura perpetua de aquel que no termina de verse satisfecho nunca por lo conseguido. Terrorífico momento el que tiene que ver con el juego psicológico cuando acude a decirle a Michael que hará la gira “Victory Tour” con sus hermanos, le parezca bien o no. Ojo al juego de distancias entre ambos… El resto del casting casi queda como comparsas de los tres citados. Entre ellos habría que citar a Miles Teller (John Branca), Nia Long (Katherine), Larenz Tate (Berry Gordy), Kendrick Jackson (Quincy Jones) y KeiLyn Durell Jones (guardaespaldas de MJ). Por último, cameos “expendables” para Mike Myers y Deon Cole como Don King.

“Creo que la música puede cambiar el mundo” (Michael)

En resumidas cuentas.
Acabo esta crítica de Michael, esquemáticamente es un biopic totalmente adherido a un molde establecido. Pero el plus de la música, la puesta en escena de Fuqua y la mimética labor de Jaafar Jackson elevan al conjunto por encima de la media de varias de estas producciones. Especialmente recomendada para fans del rey del pop y para aquellos que se quieran acercar al mito por medio de su música.

Tráiler de Michael