Turno de noche

DIRECTOR: Jonny Campbell
TÍTULO ORIGINAL: Cold Storage
PAÍS: EE.UU.
AÑO: 2026
DURACIÓN: 99 minutos
GUIÓN: David Koepp sobre su propia novela
FOTOGRAFÍA: Tony Slater Ling (Imágenes vía DeAPlaneta)
MÚSICA: Mathieu Lamboley

📄 SINOPSIS:

Dos empleados de un almacén de muebles en una remota zona del desierto australiano empiezan a escuchar un misterioso e irritante pitido que parece provenir de detrás de una pared. Decididos a localizar la zona exacta del local de la que procede el sonido, podrán en marcha una serie de sucesos de insospechadas consecuencias. (Cineycine).

“Los fans de ‘Stranger Things’ van a disfrutar de esta película, sin duda. Nos regala momentos terroríficos, asquerosos, tiernos y divertidos…. lo tiene todo. Por mi parte, me interesó mucho el personaje de Teacake. No tiene nada que ver con otros papeles que he interpretado. Me gusta mucho su dicotomía y personalidad”. Después de trabajar en la famosa y viral ficción de Netflix, Joe Keery ha encontrado un nuevo trabajo haciendo el ‘Turno de noche’.

“¡Ha salido algo de su tanque! ¡Tienen que ayudarnos!” (Lugareño)

Crítica de Turno de noche

El nombre de Jonny Campbell quizás os suene poco o nada. Pero si digo que fue el hombre detrás de las cámaras del ‘Drácula’ de la BBC One quizás os diga más. Pues sí, Campbell dirigió esa ficción que en 2020 pudimos ver en España gracias a Netflix. Y ahora da el salto a la gran pantalla con ‘Turno de noche’, su ópera prima. El propio Campbell describe con estas palabras su primera gran propuesta comercial en cines: “Los productores vieron ‘Drácula’ y conectaron con su tono de comedia de terror gore. Aquí mantengo ese mismo estilo irreverente. Todo el mundo sueña con hacer algo diferente, pero creo que nosotros lo hemos conseguido con esta película. Siempre he apostado por sorprender al público con las tramas. Y en este film creo que lo hemos logrado también porque la historia acaba encontrando un tono muy divertido sin forzar nada”.

Al respecto de dirección de Campbell en ‘Turno de noche’ nada malo se puede decir. Estamos ante un trabajo correcto aunque no brillante. El realizador se mueve, y nos mueve, bien por los diferentes entornos (atención a la cámara que sigue a una cucaracha infectada) y además se desempeña con cierta habilidad en las escenas de acción. La pena es que una propuesta como esta creo que necesitaba una mayor viveza, gamberrismo o “locura” detrás de las cámaras. Sobre todo por esa frase con la que empieza y que reza: “Esta mierda es real”.

Puede que el nombre de David Koepp sea el más reconocido de esta producción por los cinéfilos más acérrimos. De sus lápices han salido guiones como los deParque jurásico (Steven Spielberg, 1993),Misión imposible (Brian De Palma, 1996) o la más reciente Jurassic World: El renacer (Gareth Edwards, 2025). En ‘Turno de noche’ ha trabajado sobre su propia obra. Me refiero a su novela ‘Bajo cero’. Un libro que Koepp describe con estas palabras: “Quería que la historia de la novela y de la película fuera un cóctel de ciencia ficción, terror y humor. Y que estuviera protagonizada por personajes humanos muy reales”. Visto el resultado en pantalla, bien puedo decir que el guionista ha cumplido… pero no va más allá. Estamos ante un script que funciona mejor en el papel que en el celuloide. Un resultado que no desmerece pero que podría habernos entusiasmado mucho más.

La trama se desarrolla en tres partes, siendo la última la principal y más larga. La primera simplemente nos remite a un suceso espacial ocurrido en 1979. La segunda se desarrolla 18 antes de nuestra época actual. Y la tercera tiene lugar en nuestros días. Tal y como adelantaba el propio Koepp, en estos tres actos podremos encontrar ciencia-ficción, terror y humor. Eso sí, los dos primeros géneros en un tono desenfadado. Además, se bebe claramente de muchos films del fantástico que todo buen fan reconocerá. Algunos de estos clásicos serían: ‘La amenaza de Andrómeda’ (Robert Wise, 1971), La invasión de los ultracuerpos (Philip Kaufman, 1978), El regreso de los muertos vivientes (Dan O’Bannon, 1985) y El príncipe de las tinieblas (John Carpenter, 1987). Al beber de estas y otras producciones no se puede negar una irritante sensación de Déjà vu.

En cuanto al trabajo de efectos especiales y visuales se agradece bastante que estos sean mayoritariamente prácticos y de maquillaje. Sobre todo destacan en los individuos y animales que van quedando “infectados” y en la porquería que vomitan, explotan o dejan a su paso… Por otro lado, la película se filmó en Marruecos disfrazada del desierto australiano y en los Tiburtina Studios de Roma donde se recrearon las instalaciones militares de Kansas.

El dúo protagonista está formado por Joe Keery y Georgina Campbell. Como pareja no desentonan. Aunque, como al guión, quizás se les podía haber pedido un poco más. Al final ambos quedan al mismo nivel que el resto de la producción. En cualquier caso, Keery sabe marcar distancia con su personaje de ‘ST’ interpretando a Teacake, un joven que está bajo libertad vigilada y que no quiere meterse en problemas. Su característica principal es que le gusta mucho darle a la “sin hueso”, que diría el mítico Andrés Montes. Esto lleva a su compañera, Naomi, a calificarlo como “locuaz”. Por su parte, la citada Naomi es interpretada por Georgina Campbell. La actriz encarna a una chica que acaba de entrar a trabajar en el almacén siendo su principal característica la impulsividad. Ella será la que arrastre en todo momento a Teacake a la aventura.

Otra pareja del film es la integrada por Liam Neeson y Lesley Manville. El primero interpreta a Quinn, un agente retirado de esos a los que Seguridad Nacional solo llama cuando hay una incidencia catastrófica. Y la segunda hace las veces de su compañera de acción, Trini. Estamos ante unos papeles que no son ningún misterio para esta veterana pareja y sacan los mismos adelante con muy poco esfuerzo y cierta simpatía. Eso sí, el que se lleva más minutos es Neeson que despacha sus escenas sentado, de pie o pegando tiros desde el suelo. Hace ya tiempo que la acción non-stop se terminó para este viejo guerrero.

Por último, entre los secundarios tiene cierta importancia la también veterana Vanessa Redgrave como Mary, una anciana que acude al almacén la noche del pitido. Más repercusión tiene Ellora Torchia como Abigail, el contacto de Quinn en Seguridad Nacional. A destacar su interpretación porque tiene casi todos sus minutos hablando por teléfono sin una contrapartida de carne y hueso dándole la réplica. A su incompetente y malencarado jefe lo interpreta Richard Brake. Por su parte, Sosie Bacon aprovecha sus minutos como la doctora Martins, toda una autoridad de en bacterias, hongos y demás. Y por último citar a Gavin Spokes como el desagradable dueño del almacén.

“Estamos en un nivel de jodienda 10” (Quinn)

En conclusión.
Acabo esta crítica de Turno de noche, una película que entretiene lo suficiente para pasar un distraído rato. Cuesta creer que una producción como esta se haya pasado más de 2 años metida en un cajón cuando películas claramente inferiores llegan a cines o streaming sin mayores problemas. Si os gusta el cine fantástico con sabor añejo, entonces ‘Cold Storage’ es una opción a valorar.

Tráiler de Turno de noche

+ Lo mejor:

Ir descubriendo junto a los protagonistas todo el misterio de dónde procede el misterioso pitido.

- Lo peor:

En el ambiente queda la innegable sensación de que podría haber sido una propuesta mucho más notable. Nunca se supera el desmadre prometido en la frase del comienzo: “Esta mierda es real”.

Puntuación de Cineycine

DIRECCIÓN
6
GUIÓN
6
REPARTO
6
6

David González

En un mundo en que los héroes son metrosexuales y mean colonia, uno se pregunta: "¿Qué ha sido de los héroes de verdad?"… Entonces reaparece Sylvester Stallone y se restablece el orden.
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